Square Enix의 Dragon Quest와 Atlus의 Metaphor: ReFantazio는 두 RPG의 거물이 주인공 디자인에서 매혹적인 대비를 보여줍니다. 제작자인 Yuji Horii와 Katsura Hashino는 최근 Metaphor: ReFantazio Atlas Brand 35th Anniversary Edition 소책자
에 실린 대화를 통해 현대 게임에서 조용한 주인공의 진화하는 역할에 대해 논의했습니다.침묵의 주인공: 드래곤 퀘스트의 유산
드래곤 퀘스트의 선구자인 호리이는 자신의 시리즈의 주인공을 '상징적 주인공'이라고 부릅니다. 이 조용한 캐릭터를 통해 플레이어는 완전히 몰입하여 자신의 감정과 반응을 영웅에게 투사할 수 있습니다. 이 접근 방식은 단순한 그래픽으로 인해 플레이어 해석을 위한 충분한 공간이 있었던 NES 시대에 원활하게 작동했습니다. Horii가 유머러스하게 언급한 것처럼, 오늘날 초현실적인 게임의 조용한 주인공은 "바보"처럼 보일 수도 있습니다.
호리이는 만화가 지망생이라는 배경을 바탕으로 스토리텔링에 대한 접근 방식을 형성했습니다. 드래곤 퀘스트의 내러티브는 주로 대화를 통해 전개되며 내레이션을 최소화하고 플레이어 참여를 극대화합니다. 그러나 그는 세부적인 영상과 오디오가 더욱 표현력 있는 캐릭터를 요구하는 현대 게임에서 이러한 스타일을 유지하는 것이 어렵다는 점을 인정합니다. 한때 강점이었던 침묵의 주인공은 고급 그래픽 시대에 중요한 디자인 장애물을 제시합니다.
관점의 전환: 은유: ReFantazio
드래곤 퀘스트의 여전한 무성 주인공과 달리 하시노 감독의 메타포: 리판타지오는 풀 보이스 주인공이 등장한다. 페르소나 같은 시리즈가 수년간 성우를 수용한 반면, 드래곤 퀘스트는 여전히 눈에 띄는 예외입니다.
그러나 Hashino는 Horii의 접근 방식을 높이 평가하며 플레이어 중심의 디자인을 강조합니다. 그는 드래곤 퀘스트가 겉보기에 사소해 보이는 캐릭터가 있는 경우에도 모든 상호 작용에 대한 플레이어의 감정적 반응을 일관되게 고려한다는 점을 관찰했습니다. 주인공의 침묵과 상관없이 감정적 공명에 초점을 맞춘 것이 드래곤 퀘스트 경험을 독특하고 강렬한 인상으로 만듭니다.
이 토론에서는 RPG 디자인에서 진화하는 창의적인 선택을 보여줍니다. 한때 자연스럽게 적응했던 조용한 주인공은 이제 개발자들이 점점 더 사실적인 영상과 오디오에 직면하여 플레이어 대행사와 감정적 연결을 유지하는 방법을 고려하도록 강요하는 도전 과제를 제시합니다.
