Lata siedemdziesiąte oznaczały okres znaczącej zmiany dla Marvel Comics, wprowadzając kultowe narracje, takie jak „The Night Gwen Stacy Died” i duchową podróż Doktora Strange Boga. Jednak to lata 80. naprawdę ugruntowały dziedzictwo Marvela jako złoty wiek jego opowiadania. W tej epoce legendarnych twórców, takich jak Frank Miller, John Byrne, David Michelinie i Chris Claremont, dostarczają niezapomniane biegi na tytułach takich jak Daredevil, Fantastic Four, Iron Man i X-Men. Biegi te nie tylko podniosły postacie, ale także przygotowały scenę dla ich trwałej popularności. Roger Stern i Walt Simonson również znacząco przyczynili się do przełomowej pracy nad Amazing Spider-Man i Thor. Ci twórcy i ich historie mają zasadnicze znaczenie dla zrozumienia, dlaczego te postacie pozostają dziś ukochane.
Rozważając całą historię wszechświata Marvela, lat 80. wyróżnia się jako okres wyjątkowej kreatywności i innowacji. Dołącz do nas, badając część 7 naszej podróży przez podstawowe kwestie Marvela!
Bardziej niezbędny cud
1961-1963 - Narodziny wszechświata
1964-1965 - Strażnicy się rodzą, a cap dethaws
1966-1969 - Jak Galactus zmienił Marvel na zawsze
1970-1973 - The Night Gwen Stacy zmarł
1974–1976 - Punisher rozpoczyna swoją wojnę z przestępczością
1977-1979 - Gwiezdne wojny ratuje Marvela przed bankructwem
The Dark Phoenix Saga i inne historie X-Men
Transformacyjny bieg Chrisa Claremonta na X-Men, który rozpoczął się w 1975 r., Osiągnął zenit na początku lat 80. z trzema przełomowymi historiami. Pierwsza, Dark Phoenix Saga w X-Men #129-137, jest prawdopodobnie najbardziej kultową narracją X-Men w historii. Transformacja Jeana Graya w mroczny Phoenix, pod wpływem kosmicznego istoty i Hellfire Club, zamieniła ją w potężnego przeciwnika. Ta epicka opowieść, podzielona i zilustrowana przez Johna Byrne'a, przedstawiła kluczowe postacie, takie jak Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost i Dazzler. Ostateczna ofiara Jeana pozostaje jednym z najbardziej przejmujących momentów w sadze X-Men, rezonując głęboko, nawet z fanami, którzy są świadomi jej późniejszego powrotu. Historia była wielokrotnie dostosowywana, w tym w filmach takich jak X-Men: The Last Stand i Dark Phoenix, choć wielu uważa, że serial animowany uchwycił swoją esencję bardziej wiernie.
Odpowiedzi Wyniki następnej przełomowej historii, dni przyszłej przeszłości w X-Men #141-142, jest znana z przedstawienia dystopijnej przyszłości rządzonej przez Sentinels, roboty z polowania mutantów wprowadzone przez Stana Lee i Jacka Kirby'ego w 1965 roku. W tej porywającej opowieści, dorosłej kotka Pryde zleca się na czas, aby zapobiec Assassionowi Robertowi Kelly'emu Mystiku i jej bratom, jej bratniej, jej broszurze. Mutanty, akt, który wywołałby apokaliptyczną przyszłość. Ten dwupoziomowy łuk zainspirował wiele powtórzeń i adaptacji, w tym film X-Men 2014: Days of Future Past i sezon Wolverine i X-Men.Zakończenie trylogii wyróżniających się historii X-Men z tej epoki to X-Men #150, gdzie konfrontacja z Magneto prawie skutkuje śmiercią Kitty Pryde. Ta bitwa prowadzi do ujawnienia, że Magneto ujawniło jego tło ocalałych z Holokaustu, objawienie, które od tego czasu ukształtowało jego postać w bardziej złożoną postać.
X-Men #150 Pierwsze występy Rogue, She-Hulk i The New Mutants
Lata 80. przedstawiły także kilka kluczowych postaci do wszechświata Marvela, w tym wybitne bohaterki. Rogue, ulubiony przez fanów członek X-Men, początkowo pojawił się jako złoczyńca w Avengers Annual #10. W ramach Bractwa Mystique of Evil Mutants, Rogue pochłonął moc Carol Danvers (Pani Marvel), zasadniczo zmieniając trajektorie obu postaci. Ten problem dotyczył także traumatycznego doświadczenia Carol z Marcusem Immortusem, który pomimo kontrowersyjnego pozostaje krytycznym momentem w historii Marvela.
Rogue ... jako zły facet w dorocznym #10.She-Hulk, stworzony przez Stana Lee w Savage She-Hulk #1, został wprowadzony jako kuzynka Bruce'a Bannera, Jennifer Walters, która zyskuje podobne moce po upiornej życiu transfuzji krwi. Chociaż jej początkowa seria nie była bardzo ceniona, postać She-Hulk rozkwitła po dołączeniu do Avengers i Fantastycznej Czwórki. Tatiana Maslany ożyła She-Hulk w serii MCU.
W dekadzie debiutem New Mutants, pierwszej serii spin-off X-Men Marvela, począwszy od powieści graficznej Marvela #4. Ta drużyna nastoletnich mutantów, w tym Cannonball, Sunspot, Karma, Wolfsbane i Dani Moonstar (Mirage), przygotowała scenę przyszłych narracji. Illyana Rasputina (Magik), młodsza siostra Colossusa, dołączyła do zespołu w numerze 15, stając się centralnym dla wielu najważniejszych historii grupy.
Kultowe historie Daredevil, Iron Man i Captain America
Daredevil #168 oznacza punkt zwrotny dla postaci, wprowadzając Elektrę i wprowadzając legendarnego pisarza Franka Millera. Mroczna, inspirowana noir historia opowiadania o świecie Daredevila, wprowadzając nowych wrogów, takich jak Kingpin, historia Stick i pierwsze starcie z Punisherem. Ikoniczny numer #181, w którym Bullseye zabija Elektry, pozostaje decydującym momentem, później wpływającym zarówno na film z 2003 roku, jak i serię Netflix 2015, z nadchodzącym programem MCU Daredevil: Born Again Set, aby kontynuować to dziedzictwo.
David Michelinie i fabuła Doomquest Boba Laytona w Iron Man #149-150 wprowadzili Iron Man do solowej konfrontacji z Doktorem Doomem, przenosząc ich do czasów Arturian. Ta opowieść nie tylko zestaliła zagładę jako kluczowego przeciwnika Iron Mana, ale także przygotowała grunt pod przyszłą współpracę między Doom a Morganem Le Fay.
Bitwa kapitana Ameryki z Baron Blood in Captain America #253-254, wykonana przez Rogera Sterna i Johna Byrne'a, oferowała ciemniejszą narrację niż zwykle. Ta historia, która zawiera konfrontację Cap z nazistowskim wampirem Johnem Falsworthem, pokazała fascynujące historie i oszałamiające dzieła sztuki.
Moon Knight staje się bohaterem, a Marvel pomaga stworzyć mitologię GI Joe
Przejście Moon Knight z antagonisty na bohatera zostało ugruntowane w Moon Knight #1. Po jego początkowym występie w wilkołaku w nocy nr 32, ta seria Douga Moencha i Don Perlin w pełni rozwinęła swoją postać, Backstory i Alternate tożsamość, kładąc podwaliny pod wszystkie jego kolejne przygody.
Wpływ Gi Joe #1 Marvel rozszerzył się poza własny wszechświat o stworzenie serii komiksu GI Joe w 1982 roku. Chociaż nie jest własnością Marvela, komiksu, napisanego przez Larry'ego Hamy, wprowadził większość postaci i złoczyńców GI Joe, w tym Scarlett, Snake Eyes, Snake Eye. Opowiadanie historii Hamy rezonowało szeroko, szczególnie w przypadku czytelników, co czyni GI Joe najlepiej sprzedającym się tytułem i znaczącą częścią spuścizny Marvela w latach 80.
