Les années 1970 ont marqué une période de changement significatif pour les bandes dessinées de Marvel, introduisant des récits emblématiques comme "La nuit Gwen Stacy est mort" et le voyage spirituel du docteur Strange rencontrant Dieu. Cependant, ce sont les années 1980 qui ont vraiment solidifié l'héritage de Marvel comme l'âge d'or de sa narration. Cette époque a vu des créateurs légendaires comme Frank Miller, John Byrne, David Michelinie et Chris Claremont livre des courses inoubliables sur des titres tels que Daredevil, Fantastic Four, Iron Man et X-Men, respectivement. Ces courses ont non seulement élevé les personnages, mais ont également préparé le terrain pour leur popularité durable. Roger Stern et Walt Simonson ont également contribué de manière significative à leur travail historique sur Amazing Spider-Man et Thor. Ces créateurs et leurs histoires sont essentiels pour comprendre pourquoi ces personnages restent appréciés aujourd'hui.
Lorsque l'on considère toute l'histoire de l'univers Marvel, les années 1980 se distinguent comme une période de créativité et d'innovation exceptionnelles. Rejoignez-nous alors que nous explorons la partie 7 de notre voyage à travers les questions essentielles de Marvel!
Plus essentiel Marvel
1961-1963 - La naissance d'un univers
1964-1965 - Les Sentinelles sont nés et Cap Dethaws
1966-1969 - Comment Galactus a changé Marvel pour toujours
1970-1973 - La nuit Gwen Stacy est décédée
1974-1976 - Le Punisher commence sa guerre contre le crime
1977-1979 - Star Wars sauve la faillite
La saga Dark Phoenix et d'autres histoires de tous les temps X-Men
La course transformatrice de Chris Claremont sur X-Men, qui a commencé en 1975, a atteint son Zenith au début des années 1980 avec trois histoires fondamentales. La première, la saga Dark Phoenix dans X-Men # 129-137, est peut-être le récit X-Men le plus emblématique de tous les temps. La transformation de Jean Gray en The Dark Phoenix, influencée par l'entité cosmique et le Hellfire Club, l'a transformée en un formidable adversaire. Ce conte épique, co-tracé et illustré par John Byrne, a introduit des personnages clés comme Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost et Dazzler. Le sacrifice éventuel de Jean reste l'un des moments les plus poignants de la saga X-Men, résonnant profondément même avec les fans conscients de son retour ultérieur. L'histoire a été adaptée à plusieurs reprises, notamment dans des films comme X-Men: The Last Stand et Dark Phoenix, bien que beaucoup pensent que la série animée a capturé son essence plus fidèlement.
Résultats des réponses La prochaine histoire historique, Days of Future Past in X-Men # 141-142, est réputé pour sa représentation d'un avenir dystopique gouverné par Sentinelles, les robots de chasse aux mutants introduits par Stan Lee et Jack Kirby en 1965. Dans ce conte captivant, un Kitty Pryde pour adulte Kity Kely agir qui déclencherait l'avenir apocalyptique. Cet arc à deux numéros a inspiré de nombreuses revisitions et adaptations, notamment le film X-Men: Days of Future Past et la saison de Wolverine & The X-Men.La réalisation de la trilogie des histoires de X-Men hors concours de cette époque est X-Men # 150, où une confrontation avec Magneto entraîne presque la mort de Kitty Pryde. Cette bataille conduit à la révélation de sa magnéto de son fond de survivant de l'Holocauste, une révélation qui a depuis façonné son personnage en une figure plus complexe.
X-Men # 150 Les premières apparitions de Rogue, She-Hulk et The New Mutants
Les années 1980 ont également introduit plusieurs personnages clés dans l'univers Marvel, y compris des héros féminins éminents. Rogue, un membre préféré des fans des X-Men, est initialement apparu en tant que méchant dans Avengers Annual # 10. Dans le cadre de la confrérie de Mystique des mutants maléfiques, Rogue a absorbé les pouvoirs de Carol Danvers (Mme Marvel), changeant fondamentalement les trajectoires des deux personnages. Ce numéro a également abordé l'expérience traumatisante de Carol avec Marcus Immortus, qui, bien qu'il soit controversé, reste un moment critique dans l'histoire de Marvel.
Rogue ... En tant que méchant dans Avengers Annual # 10.She-Hulk, créé par Stan Lee dans Savage She-Hulk # 1, a été présenté comme le cousin de Bruce Banner, Jennifer Walters, qui gagne des pouvoirs similaires après une transfusion sanguine vitale. Bien que sa série initiale n'ait pas été très appréciée, le personnage de She-Hulk a prospéré en rejoignant les Avengers et Fantastic Four. Tatiana Maslany a donné vie à She-Hulk dans la série MCU.
La décennie a également vu les débuts de The New Mutants, la première série spin-off de Marvel, à partir de Marvel Graphic Novel # 4. Cette équipe de mutants adolescents, dont Cannonball, Sunspot, Karma, Wolfsbane et Dani Moonstar (Mirage), a préparé le terrain pour de futurs récits. Illyana Rasputina (Magik), la sœur cadette de Colossus, a rejoint l'équipe dans le numéro 15, devenant au cœur de nombreuses histoires les plus importantes du groupe.
Storylines emblématiques pour Daredevil, Iron Man et Captain America
Daredevil # 168 marque un tournant pour le personnage, présentant Elektra et lançant la course légendaire-artiste de Frank Miller. La narration sombre et inspirée de Miller a transformé le monde de Daredevil, introduisant de nouveaux ennemis comme Kingpin, la trame de fond de Stick et le premier affrontement avec le Punisher. Le numéro emblématique n ° 181, où Bullseye tue Elektra, reste un moment déterminant, influençant plus tard le film 2003 et la série Netflix 2015, avec le prochain émission MCU Daredevil: Born de nouveau pour continuer cet héritage.
David Michelinie et Bob Layton dans le scénario de Doomquest dans Iron Man # 149-150 ont amené Iron Man dans une confrontation en solo avec le docteur Doom, les transportant à l'époque arthurienne. Cette histoire a non seulement solidifié Doom en tant qu'adversaire clé pour Iron Man, mais a également préparé le terrain pour de futures collaborations entre Doom et Morgan Le Fay.
La bataille de Captain America avec Baron Blood dans Captain America # 253-254, fabriquée par Roger Stern et John Byrne, a offert un récit plus sombre que d'habitude. Cette histoire, mettant en vedette la confrontation de Cap avec le vampire nazi John Falsworth, a présenté une narration fascinante et une œuvre d'art époustouflante.
Moon Knight devient un héros et Marvel aide à créer la mythologie GI Joe
La transition de Moon Knight de l'antagoniste au héros a été cimentée dans Moon Knight # 1. Après son apparition initiale dans Werewolf by Night # 32, cette série de Doug Moench et Don Perlin a pleinement développé son personnage, sa trame de fond et ses identités alternatives, jetant les bases de toutes ses aventures ultérieures.
L'influence de Gi Joe # 1Marvel s'est étendue au-delà de son propre univers avec la création de la série de bandes dessinées de GI Joe en 1982. Bien que n'étant pas appartenant à Marvel, la bande dessinée, écrite par Larry Hama, a présenté la majorité des personnages Gi Joe et les méchants, notamment Scarlett, Snake Eyes, Storm Shadow, Lady Jaye et la baronne. La narration de Hama a résonné largement, en particulier avec les lecteurs, faisant de Gi Joe un titre le plus vendu et une partie importante de l'héritage de Marvel dans les années 1980.
