パリのアディダスアリーナで開催されたコペルニの秋/冬のショーは、ファッションとゲーム文化をシームレスに融合させた画期的なイベントでした。この革新的なショーケースは、eスポーツで有名な会場で行われ、ノスタルジックでありながら未来的な体験を提供しました。インフルエンサー、セレブ、マスコミの典型的な最前列の代わりに、コペルニは人間工学に基づいたゲームチェアに200人のゲーマーを座らせることで全員を驚かせ、プレゼンテーションを通してFortniteやその他のゲームを積極的にプレイしました。
滑走路は、90年代のLANパーティーを連想させるシーンに変身し、ゲームの黄金時代を祝う技術的な詳細を備えています。ファッションとゲームの文化の融合は、セットデザインを超えて広がり、コレクション全体に深く影響を与え、テクノロジーとスタイルの調和のとれたブレンドを示しています。
FW25コレクションは、ゲーム文化に微妙であからさまなうなずきの両方が豊富でした。傑出した作品には、華やかなLANパーティーで使用されている寝袋に触発された、ふくらんでいる技術的なファブリックで作られたドレスが含まれていました。タイツとスパンコールのドレスに取り付けられた小さな収納袋は、Tomb RaiderのLara Croftのユーティリティホルスターに敬意を表していました。さらに、新しく導入されたタマゴトキバッグは、滑走路のデビューを果たし、ハンドヘルドゲームノスタルジアをふざけて参照しました。
ゲームにインスパイアされた映画もコレクションに大きな影響を与えました。ドラゴンのタトゥーを持つ少女のドラゴンタトゥーやバイオハザードのアリスのドレス（2002年）のハイスリットなどのモチーフは、デジタルの世界に現実のファッションを埋める映画の深さを追加しました。
コペルニはテクノロジーとファッションの交差点を一貫して探求しており、今シーズンのレディースウェアコレクションも例外ではありませんでした。伝統的に男性が支配する空間であるゲームに焦点を当てることにより、ブランドは時代遅れのステレオタイプに挑戦し、ファッションの包括性を促進しました。
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ショー自体は、ウイルスの瞬間を作成するように設計されています。イベント後のゲーマーに満ちた滑走路のビデオは、ソーシャルメディアにすぐに広がり、忘れられない眼鏡を提供するというコペルニの評判を強化しました。
これは、ファッションウィークでコペルニが初めて見出しを作っていませんでした。昨シーズン、彼らはパリのディズニーランドパリでおとぎ話のショーケースでパリファッションウィークを締めくくりました。過去数年間、彼らはスプレーオンドレス、ロボット犬、ガラスハンドバッグなどの革新を魅了してきました。各プレゼンテーションは、伝統的なファッションショーの境界を押し広げ続け、コペルニを文化的な現象として確立しています。
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FW25コレクションにより、コペルニは再びオンラインとオフラインの聴衆の両方を魅了する能力を発揮しました。伝統的な滑走路ショーの未来が不確実であるとき、ブランドは形式を改革し続け、創造性、テクノロジー、ストーリーテリングをファッション業界をはるかに超えて共鳴する体験に融合させ続けています。
ソーシャルメディアは、ゲーマーを注入した滑走路への反応で賑わい続けているため、コペルニが再び現代の方法でトレイルブレイザーとしての地位を固めたことは明らかです。
