Dune perdue de Ridley Scott: un secret de 40 ans a dévoilé
Cette semaine marque quatre décennies depuis la première due à David Lynch Dune , un flop au box-office qui a ensuite cultivé un culte dévoué. Cela contraste fortement avec la récente adaptation sur grand écran de Denis Villeneuve du roman épique de Frank Herbert. Ridley Scott, initialement attaché à Direct, a quitté le projet avant que David Lynch ne prenne la barre. Jusqu'à présent, les détails sur la version de Scott sont restés rares.
Grâce à la découverte par T.D. Nguyen d'un projet de 133 pages d'octobre 1980 dans les archives Coleman Luck du Wheaton College, nous avons maintenant accès au script Rudy Wurlitzer ( Blacktop , Walker ) pour le film abandonné Dune de Scott.
Scott, fraîchement sorti du succès de Alien , a hérité du scénario tentaculaire en deux parties en deux parties de Frank Herbert. Il a sélectionné une poignée de scènes, puis a enrôlé Wurlitzer pour une réécriture complète. Cette version, comme celle de Herbert et Villeneuve, a été envisagée comme la première partie d'une saga à deux films.
Wurlitzer a décrit le projet comme incroyablement difficile, déclarant qu'il a fallu plus de temps pour structurer le récit que d'écrire le script final. Scott lui-même a ensuite salué la qualité du script.
De nombreux facteurs ont contribué à l'effondrement du projet: la mort du frère de Scott, sa réticence à filmer au Mexique (comme l'a demandé De Laurentiis), une augmentation des problèmes budgétaires (plus de 50 millions de dollars) et l'attrait du projet Blade Runner . Cependant, le cadre universel Thom Mount a cité un manque d'enthousiasme unanime pour le script de Wurlitzer comme une raison clé de sa disparition.
Le scénario était-il un échec cinématographique, ou tout simplement trop sombre, violent et politiquement chargé pour une sortie grand public? Une analyse détaillée du script permet un jugement personnel. Alors que Wurlitzer et Scott ont refusé de commenter, le script lui-même en dit long.
Un Paul Atreides repensé
La dune de Wurlitzer s'ouvre sur une séquence de rêve représentant des armées apocalyptiques, préfigurant le destin de Paul. Les descriptions visuelles du script, rappelant le style de signature de Scott, sont richement évocatrices. Au lieu de la représentation de Timothee Chalamet, Paul est un enfant de sept ans, subissant un procès par la révérende Mère, sa litanie contre la peur entrepue de sa mère, mettant en évidence leur lien psychique. Alors que la version de Lynch comportait l'imagerie d'une main brûlante, la version de Wurlitzer montre clairement que c'est une expérience psychique.
Ce Paul affiche une "innocence sauvage", prenant activement la tête, contrairement à la représentation plus vulnérable de Lynch. Le script comprend même un flash-forward présentant sa transformation en un maître épéiste à l'âge de 21 ans, dépassant Duncan Idaho (qui remplace Gurney Halleck). Ce Paul affirmé est un départ de la représentation de Lynch, qui mettait l'accent sur la vulnérabilité et a créé plus de suspense.
La disparition de l'empereur et l'intrigue politique
Le script se déplace vers Castle Caladan, où arrive la nouvelle de la mort de l'empereur, un point de complot pivot absent du livre. La mort de l'empereur, révélée dans une scène visuellement frappante dans un cercle mystique, devient le catalyseur des événements qui suivent. Le baron Harkonnen, cherchant à contrôler la production d'épices d'Arrakis, propose un partenariat avec Duke Leto, qui est rejeté. Un échange de dialogue clé fait écho à la célèbre ligne "Celui qui contrôle les épices contrôle l'univers" du film de Lynch.
Le navigateur de guilde et Arrakis
Le script présente un navigateur de guilde, un être muté aux épices, représenté comme une créature humanoïde allongée préfigurant des éléments du film ultérieur de Scott prometheus . L'arrivée de la famille sur Arrakis présente une esthétique médiévale, avec des descriptions détaillées d'Arakeen, faisant écho au style visuel de la légende de Scott .
L'impact écologique de l'exploitation d'épices est souligné à travers des scènes avec Liet Kynes, mettant en évidence la dévastation environnementale. Le script décrit également la disparité de classe Stark dans Arakeen, un commentaire social absent des adaptations cinématographiques.
Une nouvelle séquence d'action dépeint Paul et Duncan s'engager dans un combat violent, un écart par rapport au matériel source. Cette scène, tout en ajoutant de l'action, diminue sans doute la vulnérabilité et l'arc de croissance de Paul. La rencontre avec Stilgar et le meurtre ultérieur d'un agent Harkonnen intensifient encore l'action.
Le script comprend des scènes intimes entre Jessica et le duc, représentant explicitement leur conception d'Alia. Cette scène, cependant, a été supprimée par la suite en raison des objections d'Herbert et de Laurentiis. Malgré le retrait de la rencontre sexuelle explicite, une scène de Paul et Jessica allongée ensemble sur une dune de sable reste.
Le désert Escape et Fremen Rencontre
L'évasion de Paul et Jessica dans le désert est représentée avec des détails intenses, mettant l'accent sur l'environnement sévère et les défis physiques. Le script présente un atterrissage de crash spectaculaire et une rencontre étroite avec un ver de sable géant, similaire à l'adaptation de Villeneuve. Le script présente également une scène où Paul inhale Blue Spice et a une vision de sa sœur Alia. Le script présente également une scène où Paul hypnotise un ver en sable.
La rencontre Fremen et le duel avec Jamis sont représentés avec la violence graphique, reflétant des aspects du film de Lynch mais avec une intensité accrue. Le script présente également une scène où Paul et Duncan s'engagent dans un combat de bar.
Le script culmine dans une cérémonie de l'eau de la vie, avec un chaman avec trois seins et les parties génitales d'un homme, accompagnées d'un ver de sable. Jessica boit l'eau de la vie, fusionnant avec l'aura de la révérend Mère, ce qui la fait devenir la nouvelle mère révérend. Le script se termine avec Paul, Jessica et Chani unissant les Fremen, préparant la voie à de futurs conflits.
Une vision audacieuse et non conventionnelle
Bien que significativement différent des adaptations romanes et précédentes d'Herbert, le script de Wurlitzer offre une perspective unique sur dune , mettant l'accent sur ses thèmes écologiques, politiques et spirituels. Le ton plus sombre et plus violent du script, et son accent sur l'ambition impitoyable de Paul, ont probablement contribué à son rejet. Cependant, sa vision audacieuse et son exploration de thèmes complexes offrent un aperçu fascinant dans une dune qui n'a jamais été. L'accent mis par le script sur les thèmes écologiques et les dangers du leadership charismatique résonne avec des préoccupations contemporaines, suggérant qu'une future adaptation pourrait trouver l'inspiration dans cette vision perdue.
